Моя лекция в клубе Камневеды 17.11.2021 года:

1. Проблема доступа к качественному сырью
– У российских камнерезов традиционно мало хороших материалов (нефрит, агаты, яшмы) и часто они «разбивают» огранку.
– Немецкие мастера имеют свободный доступ к дорогим сортам кварца и турмалина и демонстрируют высочайший уровень резьбы.

2. Собственная сырьевая база и её роль
– Авторы (брат и он) приобретают и передают художникам качественный кварц (горный хрусталь, дымчатый кварц, раухтопаз) из Госрезерва СССР.
– Сырьё отбирается без трещин, «резьбовое», что даёт мастерам свободу композиции и высокую детализацию.

3. Популяризация камнерезного искусства
– Через встречи с коллекционерами, покупки работ из частных собраний (примерно 10 коллекций), издание книг и онлайн-эфиры с современными художниками.
– Собственные подарки в музеи (Эрмитаж, Гохран) служат катализатором интереса к современному камнерезу.

4. Основные центры и школы резьбы по камню в России
– Петербург: примерно 200 камнерезов, мощная конкуренция, знаменитые мастера (Антон Ананев, Александр Винтальян, Михаил Масляков, Алексей Канец и др.) и букеты-композиции (мастерские Аннанова, Фалькина, «Империя»).
– Урал (Екатеринбург, Нижний Тагил, Светогор): крупные эпические блок-композиции, сложные коллективные проекты (конные баталии, кентавры), но стилистически неоднороден.
– Иркутск: школа, сформированная на базе мастерской Савельевой и конкурсе «Серебряный бабр», характерен мифологический, сказочный сюжет.

5. Авторский почерк мастеров
– Антон Ананев: «скелетизированные» рыбки из обсидиана и цитрина.
– Ольга Попцова: собаки из обсидиана, минималистичные формы.
– Геннадий Пылин: японская мифология (самурай-дракон), динамичные композиции из дымчатого кварца.
– Юлия Гоголь: лирические интальи из дымчатого кварца, внутренние эмоции, «Пробуждение источника».
– Алексей Канец: крупная парковая скульптура, мрамор, проекты в Дубае и Корее.
– Алексей Чистюнин: нефритовая «коллекция 12 животных Восточного календаря»; экспериментальная блокировка из яшмы, ляпис-лазурита и кахолонга.

6. Форма и функционал
– Наряду со статуэтками популярны аксессуары: трости, часы, табакерки, шкатулки, портсигары — сложный многостадийный процесс: резьба цветов, отливка металла, сборка.
– Стоимость работы напрямую связана с трудоёмкостью (2–6 месяцев) и именем художника.

7. Жизненный цикл мастерских
– Новые мастерские рождаются, достигают пика и нередко распадаются (экономика, спрос, отсутствие продвижения).
– В Москве сильных камнерезных мастерских мало, январь уступают петербургским.

8. Международный контекст
– Помимо Германии, активны Северная Америка (Канада, США: нефрит из Британской Колумбии), Китай (покупатели нефрита), мировые центры резьбы по агату и инталии.
– Ведущие западные мастера копируют классические сюжеты, но российская школа сильна авторской фантазией и сложными композициями.

9. Коллекционирование и рынок
– Инсайдерская информация о частных собраниях держится владельцами; попытки создать публичный каталог не увенчались успехом из-за коммерческих интересов.
– Цены на работы растут по мере включения их в музейные коллекции и печатных изданий.

10. Итог
– Для развития камнерезного искусства необходимы: качественное сырьё, системная популяризация (выставки, книги, онлайн-эфиры), поддержка коллекционеров и музеев, обмен опытом между школами.
– Уникальность российской школы в сложных сочетаниях материалов, авторских темах (мифология, фантастика, «чужие») и функциональных изделиях ювелирного уровня.⁩